*스포일러가 포함되어 있습니다. 


<리얼>(2017, 이사랑 감독)은 관객들에게 ‘이해’를 구하고자 만든 영화가 아니다. 애초 이 영화의 시작은 컬트(탈주류 영화) 였는지모른다. 실제 <리얼>에는 컬트 영화가 되고자 했던 흔적들이 종종 있다. 하지만 이 영화를 두고 ‘컬트 영화’라고 할 수 있을까. 결과물을 놓고 봐서는 쉽게 장담할 수 없을 것 같다. 




난해한 것 같지만, 끝까지 보다보면 <리얼>이 하고자 하는 이야기는 단순하다. 정신분열(혹은 환각증상)을 다루는 방식이 너무나도 얄팍해서 헛웃음이 나올 정도다. 놀랍게도 <리얼>은 시작부터 주인공 장태영(김수현 분)이 정신분열증을 앓고 있다는 단서를 던진다. 영화 후반부에 장태영이 단순한 조현병 환자가 아니라는 일종의 반전이 등장하긴 하지만, 어찌되었던 장태영은 둘로 나눠져 있고, 서로를 인정할 수 없는 장태영의 두 자아는 시종일관 서로를 괴롭히고 위협한다. 


주인공의 자아 분열을 다루는 과정에서 누가 진짜이고 가짜인지 끊임없이 혼란을 주려고 하는 것은 같은데, 두 자아의 구분법은 의외로 쉽다. 두 명의 장태영을 맡은 김수현이 내고 있는 인위적인 목소리만 들어도 누가 누구인지 알 것 같다. 그런데 정작 누가 장태영의 진짜 자아이고, 가짜 자아인지는 딱히 알고 싶지 않다. “내가 진짜고 너는 가짜”라고 목소리를 높이는 영화 속 장태영들의 싸움이 무의미하게 다가올 정도다. 


한류스타 김수현 덕분에 중국 영화 투자 배급사 알리바바 픽쳐스로부터 거액의 금액을 투자 받은 <리얼>은 엄청난 물량공세가 빚어낸 화끈한 볼거리를 자랑한다. 하나씩 떼어보면 제법 근사해보이는 그림도 몇몇 있긴 하는데, 문제는 그게 전부다. 공들어서 촬영한 것은 분명하지만, 결코 미쟝센이라고는 부를 수 없는 무의미한 장면들이 계속 이어짐에 따라 관객들이 느끼는 피로는 극으로 치닫는다. 


겉만 번지르르한것과는 달리, 영화 자체가 속 빈 강정이다보니 평소 연기 잘하기로 소문난 배우들도 영화와 어울리지 못하고 둥둥 떠다닌다. 총체적 난국 속에서도 새삼 진지한 성동일의 명품 연기가 진심 아까울 정도다. 이성민 같은 경우에는 매력적인 빌런이 될 수 있는 여지가 많은 캐릭터임에도 불구, 애초 캐릭터 설정 포함 영화가 이상하다보니 그의 연기 또한 큰 설득력을 주지 못한다. 


아마, 김수현 포함 이성민, 성동일, 이경영, 조우진, 최진리(설리)는 이런 영화 인줄 모르고 출연에 응했을 것이고 실제로 그들은 최선을 다했다. 하지만 뭐니뭐니해도 이 영화에서 가장 큰 타격은 주인공 김수현이다. 영화에서 그는 시종일관 멋있는 포즈를 취하고 혼자서도 수많은 적들을 손쉽게 제압한다. 하지만 김수현의 멋진 열연에도 불구하고, 시작부터 종잡을 수 없었던 <리얼>의 장르는 어느새 코미디로 치닫고 있었다. 




몸과 마음을 즐겁게 하는 코미디라면 다른 사람들에게도 보라고 흔쾌히 권하겠지만, 나를 끝으로 더 이상 사람들이 이 영화를 보고 나처럼 힘들어하지 않았으면 하는 바람. 나처럼 몹쓸 호기심을 안고 이 영화가 어느 정도로 바닥을 뚫고 가는지 확인하고 싶다면 말리지는 않겠다. 하지만 정신 건강을 위해서 차라리 <박열>, <옥자>를 2번 봤으면 하는 바람이다. 괴작이 보고 싶다면, 차라리 <노후 대책 없다>를 보시길. 그래도 <노후 대책 없다>는 새로운 영화를 만들겠다는 도전 정신도 있고 심지어 보고 듣는 재미까지 있다. 그런데 새로운 영화를 보여주고 싶었다던 <리얼>에는 전혀 새로운 게 없다. 할리우드 영화 등 어디서 본 것 같은 조약한 ‘짝퉁’만 넘쳐난다. 그러면서 계속 ‘진짜, 진짜’를 외친다. 이 영화를 어떻게 봐야할까 도무지 감조차 잡히지 않는다. 그나마 다행인 것은 <리얼>을 보자마자 <박열>을 보았다는 것. 그리고 지금까지 난 무슨 말을 하고 있었던 것일까. 이 영화에 대해서 뭐라고 하는 것도 괴롭고, 진짜 괜히 봤다. 

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Posted by 너돌양

지난 1일에는 올해 칸영화제 황금종려상을 수상한 켄 로치 감독의 <나, 다니엘 블레이크>, 장선우 감독 조연출을 거쳐, <귀여워>(2008), <창피해>(2010)을 만든 김수현 감독의 <우리 손자 베스트>가 나란히 개봉했습니다. 하지만 이 두 영화가 개봉주 기록한 박스오피스 스코어는 암담하기 그지 없습니다. 




이 글은 칸영화제 황금종려상이고, 저명한 영화평론가들의 극찬을 받아도 상영관을 잡지 못해 흥행에서 처참히 실패하는 대한민국 영화시장의 악순환을 고발하기 위함은 아닙니다. 이 문제는 이미 여러 영화 전문 기자들이 문제로 제기했지만, 영화 배급까지 겸하는 대기업 계열 멀티플렉스 상영관이 극장산업의 다수를 차지하고 있고 상영구조까지 좌지우지하는 현실은 바뀌지 않았습니다. 그렇다고 작은 영화들이 대기업 멀티플렉스가 베푸는 선심을 마냥 기다릴 수는 없지 않습니까. 가뜩이나 ‘일베’, ‘어버이 연합’ 등 논란되는 소재에 스타성있는 유명 배우가 출연하지 않는 <우리 손자 베스트>는 멀티플렉스 상영관에서 보기조차 어려우니까요. 


본론으로 돌아와서 제가 <나, 다니엘 블레이크>, <우리 손자 베스트>를 주목하는 이유는 영국, 한국이라는 각각 다른 공간에서 살고 있지만 이 두 영화만큼 현 시점을 살고 있는 노인을 흥미롭게 그려낸 작품은 드물었습니다. 제 기억에 동서고금을 막론하고 영화, 드라마에서 노인을 표상하는 방식은 오랜 경험과 연륜을 바탕으로 현명하게 살아가는 어르신을 보여주거나 젊은이들이 속칭 ‘꼰대’라고 부르는 고집불통 어르신, 아니면 병들어 힘없고 나약한 어르신들이 대부분이었습니다. 물론 <창문 넘어 도망친 100세 노인>처럼 본의 아니게 세계사를 쥐락펴락한 독특한 할배도 있었지만, 대부분은 제가 언급한 범위에서 크게 벗어나지는 못했습니다. 배우로서 성공을 거둔 어르신들이 해외 여행을 통해 의외의 귀여운 매력까지 보여주신 tvN <꽃보다 할배>는 예외로 해두죠. 


그러나 <나, 다니엘 블레이크>와 <우리 손자 베스트>에 등장하는 어르신들은 <꽃보다 할배>에 등장하는 어르신들처럼 유명하지도 그렇다고 경제적으로 풍족하지도 않습니다. 영국의 쇠락한 도시(<나, 다니엘 블레이크>) 혹은 서울의 탑골공원이나 청계광장에 가면 흔히 볼 수 있는 어르신들 중 한 명입니다. 하지만 두 영화에서 등장하는 노인 캐릭터는 정 반대입니다. <나, 다니엘 블레이크>의 다니엘 어르신은 석연치 않게 탈락한 질병 수당을 받기 위해 정부를 상대로 고군분투 한다면, <우리 손자 베스트>의 정수 어르신은 복지 제도의 강화를 요구하는 이들을 종북, 빨갱이라 몰아세우는데 앞장서는 이 시대 진정한 애국노인입니다. 




영화 속 정수 어르신들이 들으시면 진노하시겠지만, <나, 다니엘 블레이크>의 다니엘 어르신, <우리 손자 베스트>의 정수 어르신은 모두 사회적인 성공에서 한 발 물러난 이들입니다. 그리고 이들은 경제적인 어려움에 처해있습니다. <나, 다니엘 블레이크>의 다니엘 어르신은 자신의 경제적 궁핍을 인정하고, 질병 수당을 제대로 주지 않는 정부를 상대로 질긴 싸움에 들어갑니다. 하지만 자신이 가난하고 자식들에게도 외면당하는 노인임을 인정하지 못하는 <우리 손자 베스트>의 정수 어르신은 진보 단체 회원에게 폭력을 행사하고 세월호 유족들을 괴롭히는 어버이가 되어 자신이 가진 남성성과 애국심을 과시하고자 합니다. 일평생 종북 좌파 척결에 앞장선 정수 어르신의 유일한 소원은 국가 유공자로 지정되어 죽은 뒤 국립현충원에 묻히는 것입니다. 


스포일러가 될 까봐 언급하기 조심스럽지만, 질병 수당을 받기 위해 정부와의 소송도 마다하지 않았던 <나, 다니엘 블레이크>의 다니엘 어르신, 국가유공자를 간절히 바랐던 <우리 손자 베스트> 정수 어르신의 소원은 끝내 이뤄지지 못했습니다. 그래도 어려운 환경 속에서도 자신보다 더 어려운 이웃을 도우며 인간으로서 최소한 존엄성을 지킬 수 있는 사회를 목놓아 외쳤던 다니엘 어르신은 수많은 이들에게 귀감을 주었지만, 애국보수 정수 어르신이 나라를 위해 행했다는 순수한 마음은 희화화될 뿐입니다. 




<나, 다니엘 블레이크>를 연출한 켄 로치 감독은 올해 칸영화제에서 가진 기자회견에서 “사람들에게 ‘가난은 너의 잘못이다’라고 말하는 우리의 잔인함이 문제이다”라는 말을 남겨 화제를 모으기도 했습니다. <나, 다니엘 블레이크>는 사회적 약자들의 편에서 부조리한 세상을 비판하는 영화를 꾸준히 만들어온 켄 로치 감독의 철학이 고스란히 담긴 작품이기도 합니다. 가난을 한 개인의 나태함과 노력 부족으로 몰고가는 세상을 향해 <나, 다니엘 블레이크>는 평생을 성실하게 살아왔지만 가난의 늪에 빠진 다니엘을 통해 가난이 과연 누구의 잘못으로 벌어진 일인지 따져 묻고자 합니다. 


하지만 조국근대화와 민족중흥을 앞세워 18년동안 대한민국을 지배한 박정희 집권 기간 동안 “가난은 죄악”, “가난은 노력하지 않은 너의 잘못”이라고 수도없이 세뇌 당해왔던 애국보수 어르신들은 더 나은 대한민국을 만들기 위해 거리로 나선 시민들을 비하하고, 맞불 집회를 통해 그 세를 과시하고자 합니다. 불행히도 우리는 누구나 평등하게 자신의 권리를 누릴 수 있는 세상을 만들기 위해 외치는 다니엘 어르신보다 여전히 박정희 신화에서 벗어나지 못하고 자신과 생각이 다르면 무조건 종북 좌파로 몰고가는 정수 어르신과 같은 분들을 더 많이 만났습니다. 




<우리 손자 베스트>는 이러한 애국보수 어르신들의 잘잘못을 따지기 이전에, 그들의 시선에서 오늘날 대한민국을 바라보고자 합니다. 지금 이순간에도 꿋꿋이 ‘박근혜 탄핵 무효’ 집회를 여시는 애국 보수 어르신들의 기원, 그분들을 움직이는 원동력에 대해서 속시원히 알려주지는 않지만, 경멸의 눈빛으로만 보았던 애국 보수 어르신들 입장을 헤아려 볼 수 있는 이 영화 <우리 손자 베스트>. 상영관 찾기 정말 어렵지만 기회가 되면 <나, 다니엘 블레이크>와 함께 꼭 보시길 바랍니다. 두 영화 모두 올해 영화 베스트에 꼽힐 만한 시대의 표상입니다. 

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Posted by 너돌양

새벽 동이 틀 무렵, 주택가가 밀집한 골목길을 연신 비추던 카메라는 딱 봐도 엄청난 크기의 집 앞에 멈추어 서더니, 국민체조를 하면서 가족들의 단잠을 깨우는 할아버지 유종철(이순재 분)을 클로즈업 한다. 그리고 그 옆에는 그런 할아버지가 못마땅 스러운 할머니 김숙자(강부자 분)이 누워있다. 그 시각, 우렁찬 국민체조 음성에 잠이 깬 며느리 한혜경(김해숙 분)은 일어나자마자 아침 준비부터 집 옆에 있는 남편 유재호(홍요섭 분) 병원 청소까지 말끔하게 해낸다. 그리고 마치 한 집에 사는 것처럼 연이어 집에 드나드는 유종철의 아들들과 가족들. 이제는 천연 기념물같이 느껴지는 대가족의 일상이 여전히 김수현의 신작, SBS <그래, 그런거야>에서는 자연스러운 일처럼 펼쳐지고 있었다. 





언제부터 인가 김수현 드라마를 정의하는 요소로 문어체를 활용하는 독특한 대사톤 외에도, 대가족이 꼽히고 있다. 1995년, KBS에서 방영한 <목욕탕집 남자들> 이후, 김수현은 끊임없이 3대가 어울려 사는 대가족 이야기를 집필 했고, 김수현의 대가족 드라마는 언제나 큰 성공을 거두었다. 김수현 드라마 중 이례적으로 종편 에서 방영한 JTBC <무자식 상팔자>(2013) 또한 종영 당시 10%에 육박하는, 종편 으로서는 높은 시청률을 기록 했다는 점을 봤을 때도, 김수현의 가족 드라마는 그 자체만으로도 흥행 보증 수표나 다름없었다. 


하지만, 지난 13일에 첫 방영한 SBS <그래, 그런거야>는 김수현의 이름값이 무색할 정도로, 시청률이 한 자리에 머무는 의외의 결과를 보여주었다. 그래도 지난 14일에 방영한 2회는 첫 회보다 1.8% 상승한 5.8%(닐슨코리아 기준)을 기록 했으나, 시청률의 여왕 김수현이 야심차게 준비한 새 드라마라는 점을 고려했을 때, 상당히 아쉽고도 석연치 않게 다가온다. 





그러나 <그래, 그런거야>를 보고 있으면, 이 드라마가 기록한 낮은 시청률이 저절로 수긍이 간다. 첫 방송 이전, 지난 11일 있었던 제작발표회에서 이순재를 비롯한 출연 배우들이 입을 모아 강조한 것처럼, <그래, 그런거야>는 막장이 존재하지 않는다. 가령, 시아버지와 남편 잃은 며느리가 단 둘이서 한 집에 산다는 설정, 환갑이 넘은 조카가 가족들앞에서 자신과 며느리를 둘러싼 이상한 소문을 늘어놓는 이모에게 술김에 침을 뱉는 장면이 있어도, 김수현 드라마에서는 이런 놀라운 상황조차 스스럼 없이 흘러가게 한다. 오히려 시청자들에게 그 상황에서는 이런 일이 일어날 수도 있다는 당위성을 설득시킨다. 그것이 여느 막장 드라마와 다르게 느껴지는 김수현 드라마를 지탱하게 하는 힘이며, 자존심이었다. 


그런데, <그래, 그런거야>가 보여주는 문제점은 눈살 찌푸리게 하는 자극적인 설정도 아니요, ‘김수현 사단’이라고 불릴 정도로, 이번 드라마에서도 어김없이 모습을 드러낸 중견 배우들이 빚어내는 식상함 혹은 드라마 제목만 다를 뿐, 매번 똑같은 작품으로 느껴지는 기시감도 아니다. 더 이상 핵가족도 옛말이고, 1인 가구가 나날이 증가하고 있는 이 시점에서, 여전히 할아버지, 아버지, 자식이 한 집에 모여 오손도손 살아가는 설정 자체가 시대 착오적 으로 다가온다. <그래, 그런거야>에서 보여진 몇몇 대사, 장면에서 드러난 것처럼, 칠순을 넘긴 나이에도 최신 트렌드에 대한 발빠른 감각을 유지하고자 하는 김수현이 이런 현상을 모를 리가 없다. 아니, 대가족 시스템이 붕괴된 것은 그녀의 공전의 히트작 <사랑이 뭐길래>가 방영되기 이전부터 두드러진 현상이다. 





하지만 <사랑이 뭐길래>, <목욕탕집 남자들>이 방영 했을 때만해도, 예전처럼 많지는 않지만, 3대가 모여사는 집도 종종 있었고, 무엇보다도 그 드라마들이 방영할 당시에는 경제 호황기라, 먹고 사는 걱정 대신, 자식, 남편, 시부모, 애인 걱정만 하면 되는 주인공들의 이야기에 공감할 수 있었다. <무자식 상팔자>가 방영할 때까지만 해도, <사랑이 뭐길래>가 방영한 90년대 초 보단 보통 사람들의 살림이 팍팍 해졌다고 하나, 그래도 그 때만 해도 더 나은 미래를 꿈꿀 수 있는 희망이 있었다. 


그러나 <그래, 그런거야>가 방영하고 있는 2016년은 그 어느 때보다 ‘생존’이 화두인 시대다. 대다수 서민들은 더 이상 오늘보다 더 나은 내일을 꿈꾸지 않고, 그저 지금보다 더 최악의 상황만 맞이하지 않길 간절히 바랄 뿐이다. 이렇게 먹고 사는 것이 보통 사람들의 화두가 된 시대에, 여전히 돈 걱정 없이, 자식들 대부분을 번듯한 정규직으로 취업시키는 데 성공한 중상류층 가족의 투정 어린 행복한 고민은 부럽기도 하면서, 한 편으로는 그렇지 못한 삶을 살고 있는 사람들에게 상당한 괴리감을 안겨 준다. 





어쩌면, 김수현 작가가 요즘같은 시대에도 불구, 먹고 사는데 아무런 고민없는 성공한 아버지와 자식이 자기 주장 강한 유별난 할아버지를 극진히 모시고 살아가는 대가족 이야기를 고집하는 것도 이 때문인지도 모른다. 굳이 삼대가 모여사는 대가족의 형태는 아니더라도, 지금의 50~60대 이상 세대들이 꿈꾸어왔지만, 이룰 수 없었던 삶을 대신 TV 드라마 시청을 통해 잠시나마 충족시키는 판타지. 자기복제라는 비판 속에서도 꿋꿋이 ‘마이웨이’를 고집하는 김수현의 가족 드라마는, 어렵다는 것을 알면서도, 정작 부모 세대들이 쉽게 놓지 못하는 꿈을 대변하는 행위를 충실히 구현하고 있고, 각자의 사정을 인정할 것을 주문하면서도, 결국은 행복한 가족을 지탱하기 위한 여성들의 희생과 자식들의 노력을 강조한다. 


아무리 세상이 변한다고 한들, 자신들이 옳다고 믿어온 가치관을 쉽게 포기할 수 없다는 대다수의 기성세대들 처럼, 1990년대에도, 2016년 에도 변함없이 대가족의 미덕을 내세우는 김수현의 가족 드라마는 역시 명불허전이다. 



 


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Posted by 너돌양


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