따뜻한 온기를 덮어준다고 해도, 장률 감독의 영화에는 항상 서늘한 죽음의 그림자가 덧씌워진다. 제21회 부산국제영화제(BIFF) 개막작으로 선정된 <춘몽> 또한 예외가 아니었다. 한 여자를 둘러싼, 조금은 어리숙한 세 남자들의 세레나데로 포장했지만, 역시나 불길한 예감(?)은 한번도 틀린 적이 없다. 




<춘몽> 포스터와 예고편을 보면 저절로 송창식의 ‘담배가게 아가씨’가 절로 흥얼거려진다. “우리 동네 담배가게에는 아가씨가 예쁘다네 (중략) 온동네 청년들이 너도나도 기웃기웃 그러나 그 아가씨는 새침떼기” 


하지만 <춘몽>의 예리(한예리 분)은 정범(박정범 분), 익준(양익준 분), 종빈(윤종빈 분) 외에 그녀 뒤를 졸졸 따라다니는 남자들도 없고, 새침떼기는 더더욱 아니다. 그녀는 어리숙하다 못해 바보같아 보이는 삼총사에게 친절히 대해주며, 심지어 그들을 바보라고 놀리는 손님들에게 소심한 태도로 응징(?)하기도 한다. 




이렇게 너무나도 착하고 어여쁜 예리 아가씨이지만, 그녀가 처한 상황은 비참하다못해, 잔인하기까지 하다. 예리에게는 그녀의 도움없이는 도무지 몸을 가누지 못하는 아버지(이준동 분)이 있었고, 아버지 병간호와 씨름하는 날들이 이어진다. 돈도 없고, 전신마비 아버지까지 있는 예리에게 사랑은 사치인지도 모른다. 거기에다가 예리에게 철거미처럼 달라붙는 세 명의 남자들은 그녀에게 도움이 되긴 커녕, 왠지 그녀가 그들에게 하나라도 더 챙겨 줘야할 것 같다. 


천연기념물로 지정해야할 정도로 어리숙하고 순수한 남성 캐릭터를 굳이 3명이나 배치한 것은, <춘몽>이 현실이 아닌 ‘꿈’을 다루는 영화라는 점에 비추어 짐작해볼 수 있다. 마지막 시퀀스를 제외하면, 모든 장면이 흑백으로 처리되었고, 예리를 중심으로 세 남자들이 펼치는 에피소드 중심으로 전개가 진행되지만, 유기적으로 연계 되지는 않는다. 매 장면 장면이 독자적인 이야기처럼 움직인다. 인물들간의 대화를 통해 과거 이들이 어떤 삶을 살았고, 어쩌다가 수색역 변두리까지 오게되었는지 미루어 짐작할 수는 있으나, 중요한 건 이들의 과거가 아니라, 관객들 눈에 보여지는 그 순간이다. <춘몽> 속 정범은 <무산일기>의 승철 혹은 <산다>의 정철, 익준은 <똥파리>의 상훈, 종빈은 <용서받지 못한 자>의 지훈을 떠올리게 하면서, 영화에 대한 영화로 해석될 여지를 남기기도 한다. 


마천루로 가득한 디지털미디어시티(DMC)가 훤히 보이는 수색역을 배경으로 선택한 이유를 두고, 장률 감독은 서로 다른 질감을 가진 수색역주변과 DMC의 대비를 통해 잘 정비된 대도시에서는 느낄 수 없던 사람사는 풍경을 담아내고 싶었다고 한다. 실제로, 감독의 의도대로 <춘몽>은 철길과 터널로 나뉘어진 수색역과 DMC의 절묘한 대조를 통해 꿈과 현실의 아늑한 경계를 몽환적인 분위기로 풀어낸다. 




‘담배가게 아가씨’가 흥얼거려지는 한 여자와 세 남자들의 이야기이지만, <춘몽> 속 사람들은 ‘담배가게 아가씨’ 대신 산울림의 ‘창문넘어 어렴풋이 옛생각이 나겠지요’의 노랫말을 되새긴다. “그런 슬픈 눈으로 나를 보지 말아요. 가버린 날들이지만 잊혀지진 않을 꺼예요.” 영화 속 인물들의 이야기에 100% 동감하거나, 동화 되지는 못했지만 오랜 세월 두고두고 잊혀지지 않고 생각날 바보같은 꿈이다. 


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Posted by 너돌양

대학병원 정신과 펠로우인 지해수(공효진 분)와 정신과 의사인 조동민(성동일 분), 투렛증후군을 앓고 있는 박수광(이광수 분)이 주인공으로 등장하는 드라마답게 SBS <괜찮아 사랑이야>에는 숱한 정신과 상담 사례가 등장한다. 심지어 남자 주인공인 장재열(조인성 분)도 침대가 아닌 화장실에서 누워야 잠이 오고, 몇몇 색깔에 집착하는 강박증 환자로 등장한다. 





그러나 불행히도 장재열의 진짜 문제는 겉으로 드러난 강박증 증세가 아니다. 그는 자신의 어린 시절을 빼닮은 한강우(도경수/EXO 디오 분)라는 가상의 존재를 만들고 마치 옆에 있는 친구인마냥 천연득스럽게 대화를 나누고 종종 주먹다툼을 벌이기도 한다. 그리고 의붓 아버지 살해사건으로 13년 동안 옥에 갇힌 형 장재범(양익준 분)은 동생 재열을 진짜 범인으로 지목한 상태다. 


그래도 약간의 강박증이 있는 것을 제외하곤, 잘 생기고 인기 소설가로 돈 잘 벌고, 여자 많이 만나면서 잘 사는 줄 알았던 재열이 드디어 사고를 치고 말았다. 





지난 27일 방영한 11회에서 운전 중 순간 자전거를 타고 어디론가 이동하는 강우의 환상을 본 재열은 급히 핸들을 돌리다가 결국 사고를 낸다. 재열의 신속한 대처능력으로 재열, 해수가 다치는 교통 사고는 면했다. 하지만 그의 오랜 친구 양태용(태항호 분)은 재열의 정신분열을 목격하게 된다. 


재열의 눈에만 보인다는 한강우는 재열의 또다른 자아로 해석할 수 있다. 소설가 지망생인 강우는 의붓 아버지로부터 상습적으로 폭행을 당하고 있다. 처음에는 자신을 귀찮게 따라다니는 강우에게 차갑게 굴었던 재열. 하지만 이제는 강우가 진심으로 걱정된다. 





이미 중학생 시절 ‘방어기제’에 대해서 정확히 알고 있었던 재열에게 강우는 자신의 끔찍한 악몽과 죄책감(의붓 아버지 살인사건)에서 조금이라도 벗어나게 하는 일종의 방어기제다. 그런데 재열이 해수와 본격적으로 교제를 시작한 이후 강우의 그림자가 조금씩 벗어나기 시작한다는 것이다. 


해수와 사귄 이후 재열은 이전과 달리 한층 밝아졌고, 한결 편안해보인다. 이쯤되면 마음의 상처와 병에는 ‘사랑’이 가장 특효약인듯하다. 왜 드라마 제목이 <괜찮아 사랑이야>인지 절로 수긍이 가는 대목이다. 





그러나 해수와의 달콤한 사랑만으로는 재열의 오랜 상처가 완전히 사라지지 않는다. 여전히 재열은 강우가 실존 인물이라고 굳게 믿고 있으며, 예기치 못한 순간에 발생하는 그의 분열증은 주변의 모든 사람들을 혼란에 빠트린다. 


재열의 이상증세에 큰 충격을 받은 태용은 결국 동민에게 재열의 분열증을 알린다. 이미 재범과의 아미탈 인터뷰를 통해서 재열이 13년 전 의붓 아버지 살인사건의 진짜 범인일 수 있다는 단서에 접근한 동민은 본격적으로 재열의 근원적인 아픔에 접근하고자 한다. 





조인성과 공효진의 달달한 로맨스를 기대한 시청자들에게 정신병을 가진 남자주인공의 존재는 다소 난해하게 다가오기도 한다. <괜찮아 사랑이야>의 장재열은 대부분의 로맨틱 코미디 드라마의 남자주인공들이 가지고 있다는 까칠함과 마음의 상처를 넘어, 정신분열까지 보인다. 


하지만 그럼에도 불구하고 장재열은 멋있고, 수많은 여자들이 좋아할 법한 요소를 고루 갖춘 이상향에 가까운 남자다. 그리고 해수와 사랑을 나누는데 있어서 아무런 지장이 없다. 





심각한 정신적 이상증세를 가지고 있지만, 남들과 다를 바 없는 일상 생활을 즐기는 장재열. 마치 성공한 젊은 전문직 종사자들의 즐거운 일상을 보는 것 같은 <괜찮아 사랑이야>에 재열을 주인공으로 내세운 노희경 작가의 의도는 분명해보인다. 


겉으로는 화려해보이지만, 실상은 남부럽지 않은 삶을 영위하기 위해  아등바등 거리다가 자신도 모르는 사이 몸과 마음이 피폐해진 현대인에게 마음의 병은 더 이상 감추어야할 치부가 아니다. 





부인이 끔찍한 범죄를 당한 이후, 오랜 세월 그 아픔을 홀로 삭혀온 중년 남자의 고백을 들은 이영진(진경 분)은 “괜찮다.”는 남자의 말에 “괜찮은 일이 아니다.”면서 응수한다. 영진의 말을 들은 남자는 그제서야 참아온 눈물을 펑펑 흘린다. 사실을 자기 아내에게 몹쓸 짓을 한 괴한들을 죽이고 싶다면서 말이다. 


사랑하는 이들의 따뜻한 위로와 포옹이 마음의 상처를 치유하는 큰 힘으로 작용할 수 있다고는 하나, 2014년 도저히 상상조차 할 수 없었던 끔찍한 사건들이 줄줄이 일어나는 지금, 단순히 “괜찮다.”라고 넘어갈 수 없는 일들이 너무 많다. 





어쩌면 장재열, 장재범도 아닌 제3자가 범인일 수 있다는 13년 전 살인사건도 그 중 하나일 것이다. 재범의 억울함과 재열의 정신분열을 본질적으로 해결할 수 있는 방법은 오직 13년 전 사건의 진실이 제대로 밝혀지는 일이다. 


다행히 재범과 재열 형제에게는 그들이 오랜 세월 울분을 기꺼이 들어주고, 받아줄 수 있는 사랑하는 이들이 존재한다. 물론 자신의 말을 들어준다고 장재범의 원한이 쉽게 사그라드는 것은 아니다. 하지만 지금 우리에게는 잠깐이라도 자신의 말에 귀 기울여주고, 공감해주는 사람이 그 누구보다 필요하다. 다 안다고 하지만, 사실을 잘 모르는 이야기를 조심스레 풀어내는 노희경. 그래서 <괜찮아, 사랑이야>다. 






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Posted by 너돌양





안성기, 강수연, 정인기, 토니 레인즈, 토미야마 카츠에. 이름만 들어도 쟁쟁한 유명 영화인들이 단편 영화제 심사위원 자격으로 한 자리에 모인다. 그런데 이게 끝이 아니다. 


<무산일기>로 전 세계에서 촉망받는 신예 감독으로 떠오른 박정범 감독, <똥파리> 양익준 감독, 배우 이채은, 김꽃비, 박희본이 잠시 얼굴을 비추더니, 카메오가 무려 임권택 감독, 모흐센 마흐말바프 감독이다. 도대체 누가 메가폰을 잡았기에 고작 24분 단편에 할리우드 블록버스터가 울고 갈(?) 초호화 캐스팅이 가능한 걸까. 엔딩이 끝나고, 감독 이름이 나오는 순간 절로 수긍할 수밖에 없는, 바로 한국 영화계의 가장 큰 어르신 김동호 감독 첫 연출작 <주리>다. 





75세 신인 감독 김동호의 새로운 꿈을 위해 발 벗고 나선 것은 비단 유명 배우들뿐만 아니다. <만추> 김태용 감독이 조연출, <봄날은 간다>, <괴물> 김형구 촬영감독이 촬영을 맡고 4월 <전설의 주먹> 개봉을 앞둔 강우석 감독도 편집으로 팔을 걷어붙였다. <두만강> 장률, <은하해방전선>. <할 수 있는 자가 구하라>의 윤성호가 각본, 각색을 맡은 만큼 단편임에도 탄탄한 스토리를 자랑하는 것은 두말 나위 없다. 


1996년부터 2010년까지 ‘부산국제영화제’ 집행위원장으로 재임한 김동호 감독은 영화 <주리>를 통해 자신의 경험을 최대한 발휘, 영화제 심사 도중 벌어지는 해프닝을 유쾌하게 담아낸다. 





영화는 마음이라고 말하는 정 감독(정인기 분)과 그에 대해 격한 반론을 펼치는 강수연(강수연 분).  대상 줄 작품이 없다고 불평을 토로하는 영화 평론가 토니(토니 레인즈 분), 서투른 영어 때문에 제대로 자신의 주장을 펼칠 수 없는 토미야마(토미야마 카츠에 분), 그리고 이들 사이에서 명확한 판단을 제시하지 못하는 심사위원장 안성기(안성기 분)까지. 장시간 토론에도 불구, 서로에게서도 어떠한 합의점도 찾지 못한 심사위원들은 결국 주체할 수 없는 감정을 폭발하기에 이른다. 


의견 차이를 조율하는 과정에서 격렬한 갈등이 빚어지긴 했지만, 그럼에도 이들은 영화를 사랑한다는 공통점이 있다. 다만 각자의 취향에 따라 영화를 아끼는 방식이 다를 뿐이다.



 


영화에 대한 사람들의 생각은 제각각일 것이다. 하지만 영화는 감독의 꿈과 이상이 펼쳐지는 하나의 작품이고, 관객들이 힘들 때나 괴로운 일들을 영화를 통해 잠시나마 잊고, 웃으며 희망을 얻는다는 <주리>만의 정의에 고개가 절로 끄덕이게 된다. 


좀 과장된 측면도 없진 않지만 씨네필 이라면 심히 공감할, 영화에 대한 각자의 입장을 강하게 견지하다가 끝내 육탄전으로까지 나아가는 장면에서 배꼽을 쥐어 잡게 하는 <주리>만의 기분 좋은 터치가 제법 유쾌하게 다가온다. 





김동호 감독 포함, 영화를 사랑하는 열정 하나로 기꺼이 재능을 기부한 영화인들이 함께하여 더욱 빛나는 <주리>. 아기자기한 귀여운 맛이 돋보이면서도 진한 여운이 남는, 이 세상 영화를 사랑하는 모든 이를 위한 진수성찬이다. 


한 줄 평: 영화를 사랑하는 모든 이를 위한 귀여운 진수성찬 ★★★★







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Posted by 너돌양


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